Sebutkan 4 kelompok besar pelukis yang beraliran mooi indie

Mengenal Aliran Seni Lukis Mooi Indie, Muralmedan.com,- Mooi Indie atau Mooi Indië  yang dalam bahasa Indonesia dapat diartikan sebagai Hindia Elok, Hindia Jelita, Hindia Molek. Mooi Indie adalah aliran seni lukis yang berkembang di Hindia Belanda pada abad ke-19.

Aliran seni lukis yang di bawa orang-orang Eropa khususnya orang-orang Belanda ke tanah jajahan mampu hidup dan berkembang di tanah jajahan. Keindahan pemandangan tanah jajahan menjadikan cikal akan kelahiran aliran Mooi Indie.

Pada awal kelahirannya, Seniman Belanda dan Eropa saat itu hanya melukis lukisan-lukisan yang menggambarkan keindahan alam Hindia Belanda dengan tujuan menggencarkan daya tarik pariwisata di tanah jajahan. Sebabnya, banyak bermunculan lukisan-lukisan yang di pesan oleh biro perjalanan yang ada di Eropa untuk setiap tanah jajahannya.

Baca juga: Raden Saleh Di Mata Penguasa Belanda

Oleh pemerintah Hindia Belanda gaya naturalistik ini diteruskan hingga awal abad 20. Pemerintah mememinta setiap pelukis Belanda seperti Du Chattel maupun pelukis bumiputera untuk membuat lukisan Mooi Indie. Mereka “diminta” melukis suasana alam Indonesia yang molek. Lukisan tersebut kemudian dipamerkan di Eropa. Dengan menggambarkan Hindia yang cantik jelita sebagai metode pengiklanan pariwisata pada saat itu.

Pada mulanya istilah Mooi Indie dipakai untuk memberi judul reproduksi sebelas lukisan pemandangan cat air Du Chattel yang diterbitkan dalam bentuk portofolio di Amsterdam tahun 1930. S. Sudjojono lantas mempopulerkan istilah Mooi Indie pada 1939 untuk menyebut karya lukis yang menggambarkan pemandangan-pemandangan di Hindia atau Indonesia yang serba indah, damai, romantis, surgawi dan tenteram, yang sesungguhnya bertolak belakang dengan kondisi keadaan rakyat negeri jajahan.

Ciri-Ciri Mooi Indie

Ciri khas lukisan ini dapat diketahui dari objek-objek lukisannya, antara lain:

• Pemandangan alam, seperti sungai, gunung, hutan, suasana pedesaan, sawah yang indah di Hindia Belanda.
• Menggambarkan wanita-wanita di Hindia Belanda yang juga eksotik. Umumnya wanita Timur ini digambarkan sedang menari atau melakukan kegiatan sehari-hari, ataupun dalam keadaan setengah berbusana.
• Laki-Iaki pribumi juga sering muncul sebagai obyek lukisan, biasanya sebagai orang desa, penari atau bangsawan.
• Menggunakan pilihan warna yang teduh, terang, dan damai.

Beberapa pelukis yang memiliki ciri khas lukisan aliran tersebut seperti; Isaac Israel, Willem Jan Pieter van der Does, F.J. du Chattel, Manus Bauer, Carel Dake, Romualdo Locatelli, yang keseluruhannya berasal dari Belanda.

Seni Lukis Mooi Indie

Baca juga: Seni Lukis Mural dan Sejarah perkembangannya

Namun tidak hanya pelukis Belanda yang mempopulerkan, beberapa pelukis Hindia-Belanda seperti; Raden Saleh, Basoeki Abdoellah, Raden Mas Pirgadi, juga turut mempopulerkan seni lukis Mooi Indie sampai Indonesia Merdeka dan berlanjut ke pertengahan abad ke-20.

Tentunya setiap aliran seni yang lahir memiliki pandangan tersendiri bagi setiap pelukis, tak terkecuali S. Soedjojono sendiri pernah menuliskan kritikannya terhadap aliran seni yang dibawa bangsa kolonial ke tanah jajahan.

Baca juga: Keren! Gabungan Aliran Seni Berbeda dalam Lukisan Mural

Menurut S. Soedjojono, “Aliran ini memiliki ke kontrasan dalam kenyatan yang ada di Hindia-Belanda. Mooi Indie hanya sebatas mempopulerkan keeksotisan tanah Hindia di mata masyarakat Eropa kala itu. Menjadikan lukisan dengan aliran seperti itu hanya sebatas hiburan terhadap orang-orang asing”.

Meski setelah melawan habis-habisan aliran seni ini, Sudjojono pada penghujung hayatnya akhirnya juga melukis aliran tersebut. Hal ini dikarenakan ternyata mazhab ini sangat kuat berakar di masyarakat dan memiliki jangkauan yang dapat diterima secara baik kepada publik.

Lukisan Antoine Payen © Commons Wikimedia

Mooi Indie merupakan aliran seni lukis yang berkembang pada abad 19 hingga awal abad 20 di Hindia Belanda. Saat itu, para seniman Belanda dan Eropa hanya melukis lukisan yang menggambarkan keindahan alam Hindia Belanda.

Mooi Indie dalam bahasa Indonesia berarti Hindia Elok, Hindia Jelita, atau Hindia Molek. Lahirnya aliran lukisan ini berawal dari para orang Eropa khususnya Belanda datang ke tanah jajahan dengan aliran lukisan Romantisme.

Disadur dari Sudut Kantin, kemunculan Mooi Indie merupakan imbas dari kolonialisme di Hindia Belanda saat itu. Pihak kolonial membawa pelukis-pelukis Eropa untuk ditugaskan melukis kehidupan bumiputra.

“Bentang alam serta kegiatan masyarakat sehari-hari adalah idiom favorit mereka,” tulis Ahmad Sulton dalam Perjalanan Mooi Indie dari Berbagai Generasi dan Subversinya Masa Kini.

Menurut Ahmad, kebiasaan memilih subjek lukisan sedemikian rupa itu kemudian membantu penelitian pihak kolonial untuk mengetahui lebih dalam kehidupan sebuah bangsa yang ditengah dijajahnya.

Ekonomi liberal yang dijalankan oleh kolonialisme juga turut mendorong popularitas aliran tersebut. Ketika itu kaum liberal menuntut pemerintah kolonial menyerahkan kuasa ekonomi ke tangan-tangan swasta.

Agar menarik minat para pemodal Eropa untuk menanam saham, maupun sekadar rekreasi di Hindia Belanda. Maka pihak swasta ini membutuhkan media promosi. Dalam kepentingan seperti itulah lukisan Mooi Indie turut bekerja sebagai media propaganda

Lukisan Mooi Indie pada masa itu, selain sebagai kepentingan estetika, dijelaskan oleh Ahmad juga digunakan sebagai media promosi paling mutakhir. Hal ini karena aliran ini mengusung naturalisme dengan gaya realistik.

Lukisan ini memudahkan pesan eksotis kepada masyarakat Eropa. Sehingga kemudian merayu mereka untuk bertandang ke alam Hindia Belanda, ataupun hanya sekadar mengoleksi karya lukis Mooi Indie.

Ahmad berpendapat kondisi sosial-ekonomi di Hindia Belanda seperti itulah yang mengakibatkan lukisan Mooi Indie mendapatkan banyak peminatnya. Gaya lukisan ini juga menandai kelahiran lukisan modern di Indonesia.

Tetapi pada masa selanjutnya, aliran lukisan ini mulai dipinggirkan dalam kancah budaya Indonesia. Hal ini karena para seniman menilai aliran ini tidak mendukung perjuangan bangsa Indonesia yang berusaha mencabut panji kolonialisme.

“Perang dan kelaparan sebagai realitas masyarakat Indonesia begitu kontras dengan Mooi Indie yang penuh keindahan alam tanpa bopeng,” sindirnya.

Aliran lukis Romantisme masuk ke Hindia Belanda melalui seorang pelukis dan juga pembuat litografi bernama Antoine Auguste Joseph Payen. Dia merupakan pelukis lulusan arsitek B. Renard di Doomik Belgia.

Dirinya datang ke Hindia Belanda pada tahun 1817, dan tinggal di Bogor. Di setiap kawasan yang dikunjunginya, Payen selalu menghasilkan lukisan yang mengabadikan tempat-tempat atau peristiwa yang dianggapnya indah dan menarik.

“Payen kemudian memegang peran penting dalam kelahiran Mooi Indie, sebuah lukisan alam yang bersuasana teduh, tenang, indah dan jauh dari gejolak. Penggambaran keindahan Hindia yang molek,” tulis Arif Abdurahman yang berjudul Dari Romantisme Terbit Mooi Indie yang dimuat Medium.

Menurutnya pelukis yang beraliran Mooi Indie dapat terbagi menjadi empat kelompok besar, yakni yang pertama adalah orang asing yang datang dari luar negeri dan jatuh cinta pada keindahan Hindia Belanda, seperti F..J du Chattel, Manus Bauer, atau Carel Dake.

Kemudian ada juga orang Belanda kelahiran Hindia Belanda, misalnya Henry van Velthuijzen, Charles Sayers, atau Ernest Dezente. Ada juga orang pribumi yang berbakat melukis seperti, Raden Saleh, Basuki Abdullah.

Selanjutnya adalah orang Tionghoa yang mulai muncul pada dasawarsa ketiga abad ke 20, khususnya Lee Man Fong, Oei Tiang Oen dan Biau Tik Kwie. Para pelukis ini terus menguasai gaya aliran lukisan hingga dasawarsa abad ke 20.

Banyaknya narasi bentang alam yang terekam dalam visual Mooi Indie pada masa lampau memberikan hal baru. Gambaran riil atas kondisi alam Indonesia di masa silam mampu memberikan perbandingan dengan keadaan alam Indonesia pada saat ini.

Berfungsinya lukisan Mooi Indie dalam hal tersebut disebabkan sifatnya seperti fotografi, seperti dalam lukisan Basuki Abdullah berjudul Gunung Merapi dan Kali Opak (1935-1933). Lukisan ini menampilkan Gunung Merapi sekaligus alam sekitarnya pada masa silam.

Di masa Mooi Indie, lukisan yang diproduksi juga tidak selalu tentang bentang alam, melainkan gambaran kehidupan masyarakat. Ambil contoh lukisan Raden Saleh berjudul Potret Pasangan Jawa (1857).

Lukisan tersebut menampilkan ciri manusia Jawa di masa lampau. Di dalamnya terlihat bagaimana cara berpakaian, juga pakaian seperti apa yang dikenakan oleh masyarakat pada masa itu.

Kehadiran Mooi Indie, memang mengandung pengetahuan masa kini, walau tak pernah disadari. Namun berbagai pergerakan sejarah membuatnya pernah absen dalam ruang aliran seni lukis Indonesia.

Dikritik tetapi disayang

Pada mulanya istilah Mooi Indie pernah dipakai untuk memberi judul reproduksi sebelas lukisan pemandangan cat air Du Chattel yang diterbitkan dalam bentuk portofolio di Amsterdam tahun 1930.

Namun istilah Mooi Indie itu kemudian menjadi populer di Hindia Belanda semenjak S Sudjojono memakainya untuk mengejek pelukis-pelukis pemandangan dalam tulisannya pada tahun 1939.

“Sudjojono mengkritisi soal lukisan-lukisan pemandangan yang serba bagus, serba enak, romantis bagai di surga, tenang dan damai, padahal itu tak menggambarkan realitas yang sebenarnya,” jelas Arif.

Kemunculan aliran Realisme Jiwa Ketok pada 1930 yang dipelopori Sudjojono memperkuat pengecaman terhadap Mooi Indie beserta para seniman yang masih menggunakan gaya melukis tersebut.

Kredo tersebut menekankan realisme sejati adalah kebenaran yang dilandasi dengan jiwa. Sebab tanpa itu, realisme hanya akan menjadi material tanpa kebatinan. Karena itu, bagi Sudjojono, Mooi Indie hanya berperan sebagai katalis ekonomi liberal.

Bagi Sudjojono, kesenian atau lebih khususnya seni lukis seharusnya tidak terpisah dari realitas kehidupan masyarakat sekitarnya. Karena itu sebagai bentuk perlawanan, Sudjojono mendirikan Persatuan Ahli-Ahli Gambar Indonesia (Persagi) pada tahun 1937.

Dia tetap memegang pandangan realisme ini setelah Persagi bubar, serta kemudian saat dirinya terlibat dalam Perkumpulan Seniman Indonesia Muda dan Lembaga Kebudayaan Rakyat (Lekra).

Namun setelah mengucapkan selamat tinggal pada dunia politik, Sudjojono rupanya meninggalkan pula realisme. Setidaknya, dirinya tidak lagi menganggapnya sebagai satu-satunya aliran seni yang dianutnya.

Sejarawan Onghokham dalam Hindia yang Dibekukan: Mooi Indie dalam Seni Rupa dan Ilmu Sosial yang dimuat Historia menyebut Sudjojono akhirnya juga melukis Mooi Indie karena ternyata mazhab ini sangat kuat berakar di masyarakat.

Kedekatan Mooi Indie dengan kehidupan masyarakat Indonesia, membuatnya sangat kuat berakar di dalam masyarakat dan masih dihidupi hingga saat ini. Dan boleh jadi, objek lukisan Mooi Indie kali ini adalah gedung, aspal, dan hamparan sawah beton.